Выставка живописи Стаса Намина открылась в США

· ИнтерМедиа | InterMedia - Все новости · Подписаться

Персональная выставка живописи Стаса Намина «Shakers, Breakers & Music Makers: Contemporary Portraits by Stas Namin» открылась 5 октября 2024 года в Музее изобразительных искусств Lake County Museum of Art города Тавареса, штат Флорида. На выставке представлена созданная художником серия портретов знаменитых музыкантов, которые повлияли на его музыкальное мировоззрение.

- В шестидесятых и семидесятых мы учились у них не только музыке, но и свободе, которая была в каждой ноте их рок-н-рольного творчества, - говорит Стас Намин.

С 2022 года выставки живописи Стаса Намина прошли всей Европе и городам Америки, включая большую персональную выставку в Нью-Йорке на Таймс-сквер.

Передвижная выставка из 60 живописных портретов впервые была представлена в Московском музее современного искусства в 2021 году. В США выставка Стаса Намина в 2023 году прошла в арт-музее города Нэшвилл. Теперь картины экспонируются во Флориде. В 2025 году выставка приедет в Северную Калифорнию и начнется с города Фресно, где жил знаменитый американский писатель армянского происхождения Уильям Сароян.

- Творческий гений всемирно известного художника Стаса Намина ярко проявляется в коллекции из более чем 60 портретов, на которых изображены его музыкальные и культурные герои, - сообщает пресс-релиз экспозиции. – Зрители выставки «Shakers, Breakers & Music Makers: Contemporary Portraits by Stas Namin» («Создатели, разрушители и мастера музыки. Современные портреты») смогут ознакомиться с художественным взглядом Намина на некоторых из самых харизматичных личностей последних 70 лет.

- Творческая концепция и индивидуальный почерк Намина совмещает мировоззрение классической живописи импрессионизма и реализма с мировоззрением авангарда и супрематизма, появившегося в начале ХХ века в России. Геометрические фигуры Малевича и других русских авангардистов ХХ века расширяют и меняют пространство живописи Намина, при этом не меняя самого изображения, но меняет цвет, как бы создавая в нём трёхмерное пространство. Таким образом Намин добивается глубины и фантазии ощущения четвёртого измерения и одновременно добивается ярко выраженной узнаваемости собственного уникального почерка, - сказал один из самых известных арт-критиков США Моррис Шапиро.

Критики называют его стиль «психоделическим импрессионизмом» и, наверное, это наиболее точное определение своеобразного живописного мировоззрения Стаса Намина. В этом году картины Намина приобрели еще одну неожиданную грань. При существующем уже далеком от реальности его психоделическом видении цвета появилось также золото. Но если золото у Климта в основном создавалось золотой краской, то Намин использует и реальное сусальное золото в традициях русской иконописи.

Официальный сайт Стаса Намина:https://stasnamin.ru/