Посмотрел новый фильм «Джокер: Безумие для двоих». Лучше бы его не снимали

by · iPhones.ru — Новости высоких технологий, обзоры смартфонов, презентации Apple

🍿 Кино

На этой неделе состоялась премьера «Джокер: Безумие на двоих» с Хоакином Фениксом и Леди Гагой. Картина обещала появление Харли Квин, яркие музыкальные номера и продолжение истории Артура Флека, которая выстрелила в 2019-ом году.

Напомним, что первая часть была представлена в одиннадцати номинациях на Оскар, включая «Лучший фильм» и «Лучшая режиссура», и одержал победу в двух: Хоакин Феникс удостоился премии «Оскар» в категории «Лучшая мужская роль», а композитор фильма Хильдур Гуднадоуттир получила статуэтку в категории «Лучшая музыка к фильму».

Но вышедший сиквел получил разгромные обзоры и полное недоумение от зрителей. На момент написания обзора на Rotten Tomatoes оценка кинокритиков составила 33%, а зрителей еще меньше – 31%.

Что же случилось? Мы решили разобраться, посмотрели новинку и ужаснулись. Здесь плохо вообще все. Здесь все сошли с ума, и это не метафора.


Кратко
   •   Сценаристы сошли с ума. Это печально
Мюзикл вместо фильма. Это непродуманное безумие
Художественное безумие вместо фильма. Это скучно
Здесь есть светлые моменты. Но этого мало
Мы не настолько безумны, чтобы рекомендовать этот фильм

◦ Назад к содержанию ◬

Сценаристы сошли с ума. Это печально

О чем фильм: действие фильма разворачивается спустя два года после событий первой части. Артур Флек, известный как Джокер, теперь заключён в психиатрической больнице Аркхэм и ожидает суда за убийства, которые он совершил в конце первой части.
В то время как Флек пытается разобраться в себе и готовится к судебному процессу, в его жизни появляется новая персона — Ли Квинзель, пациентка лечебницы и его будущая возлюбленная.

Основная проблема сценария «Джокер: Безумие для двоих» кроется в его хаотичности и отсутствии цельного повествования. Если первый фильм был глубоким исследованием личности и социальной несправедливости, то сиквел представляет собой набор идей, которые не складываются в связный рассказ.

Сценаристы Тодд Филлипс и Скотт Сильвер, которые заслужили признание за сценарий первого фильма, в этот раз явно переоценили свои силы. Они решили одновременно развивать три ключевые сюжетные линии: роман между Артуром и Ли (Харли Квинн), судебный процесс над Джокером и музыкальные номера.

Каждый из этих элементов мог бы стать основой для отдельного фильма, но попытка соединить их все вместе привела к тому, что ни одна из сюжетных линий не получила достаточно внимания или глубины. Любая из линий выглядит недоработанной.

Судебные сцены занимают большую часть фильма, но не добавляют ничего нового к истории Джокера. Зрители вынуждены наблюдать за тем, как в суде снова обсуждают события первой части, пересказывая убийства, которые Джокер уже совершил. Вместо развития персонажа, сценаристы заняты тем, что рефлексируют над успехом первого фильма, но не предлагают ничего нового.

Сценаристы попытались усложнить характер Артура, введя тему раздвоения личности, задавая вопрос: является ли Джокер отдельной сущностью или это сам Артур? Однако этот вопрос не получает внятного ответа, а развитие персонажа оказывается фрагментированным. Филлипс и Сильвер не решаются идти до конца в своих размышлениях, и сюжетная линия с раздвоением личности просто повисает в воздухе. Более того, мотивация Ли (Харли Квинн) влюбиться в Артура выглядит вообще надуманной.

Кстати, ключевой персонаж Харли Квинн вообще кажется недоработанным. Леди Гага, которая могла бы принести в фильм яркость и энергию, оказывается в роли стороннего наблюдателя. Её персонаж просто существует, чтобы поддерживать Артура, но её собственная история или мотивация остаются на задворках сюжета. Буквально персонаж – функция, будто мы смотрим новый фильм Кристофера Нолана.

◦ Назад к содержанию ◬

Мюзикл вместо фильма. Это непродуманное безумие

После невероятного успеха первого «Джокера» 2019 года, ожидания от Тодда Филлипса были высокими. Режиссёр, вдохновлённый классикой Мартина Скорсезе, сумел создать уникальный фильм, который балансировал между психологической драмой и социальной критикой. Но сиквел, «Джокер: Безумие для двоих», показал, что этот баланс был потерян.

В то время как первый фильм был чётко сфокусированным, насыщенным провокацией и острыми социальными комментариями, второй оказался в ловушке собственных амбиций и неоправданных экспериментов. Решение сделать «Джокер: Безумие для двоих» мюзиклом выглядит как провокация ради самой провокации, но это решение оказалось плохо продуманным.

Идея снять мюзикл в рамках сиквела «Джокера» звучала смело и неожиданно, но на практике она провалилась. Филлипс пытался использовать музыкальные вставки, чтобы показать внутренний мир Артура Флека, однако вместо этого фильм стал максимально хаотичным. Мы такого не просили.

Если сравнивать с классическими мюзиклами, где музыкальные сцены служат органичной частью повествования, выражая эмоции героев или усиливая атмосферу, то здесь номера оказываются вставленными бессмысленно и часто без явной причины.

Музыкальные сцены в фильме ощущаются как прерывания основного сюжета — они не добавляют глубины персонажам и не способствуют развитию истории. Вместо того чтобы передать внутренний конфликт Артура или отразить его психическое состояние, музыка здесь существует сама по себе, как вынужденный элемент, не связанный с основной драмой фильма.

Вместо того чтобы создать что-то уникальное и отражающее безумие Артура, режиссёр выбрал пути наименьшего сопротивления, опираясь на избитые и уже знакомые образы. Например, использовал музыку Фрэнка Синатры. Где что-то свое и оригинальное?

◦ Назад к содержанию ◬

Художественное безумие вместо фильма. Это скучно

Практически весь фильм разворачивается в двух локациях — в стенах Аркхэма и в здании суда. Эти замкнутые пространства должны были передавать состояние героев, находящихся в заключении как физически, так и психически. Но Филлипс не смог правильно использовать это ограничение.

Фильм теряет масштаб и эмоциональную напряжённость, превращаясь в монотонное зрелище. Вместо того чтобы усиливать ощущение клаустрофобии, режиссёр растягивает сцены, делая их лишёнными напряжения.

В первом фильме каждый элемент — от танца Джокера на лестнице до его финального монолога — был насыщен символизмом и глубиной. Эти сцены не просто захватывали внимание, они заставляли задуматься о социальных проблемах и моральных дилеммах. Однако во втором фильме Филлипс упускает этот момент. Визуальный стиль и режиссёрские решения кажутся случайными и лишёнными того смысла, который был так важен для первого фильма. Даже если некоторые кадры выглядят красиво, они не служат цели повествования и не несут в себе той эмоциональной силы, которая была в оригинале.

Первый фильм был намного более интенсивным и сфокусированным — в нём каждая сцена имела цель. Здесь же фильм просто теряет свой темп, зацикливаясь на пустых и повторяющихся моментах.

Тодд Филлипс в попытке сделать что-то необычное и революционное в жанре мюзиклов потерял контроль над своим фильмом. Музыкальные номера не добавляют смысла и часто просто отвлекают от основного сюжета.

В первой части фильма Филлипс задавал зрителям сложные вопросы о природе общества и личности, о роли человека в мире, который отвергает его. В сиквеле же все эти философские размышления остаются лишь на поверхности. Фильм пытается рассуждать о природе славы, о влиянии фанатизма, о двойственной природе Джокера, но все эти темы оказываются незавершёнными.

◦ Назад к содержанию ◬

Здесь есть светлые моменты. Но этого мало

Несмотря на все недостатки и хаотичность, у фильма есть и свои сильные стороны. Прежде всего, это актерская игра, которая, как и в первой части, заслуживает похвалы. Хоакин Феникс и Леди Гага смогли вдохнуть жизнь в своих персонажей, даже несмотря на проблемы с сюжетом и режиссурой.

Феникс, как и в первой части, демонстрирует потрясающее владение своей ролью. Его перевоплощение в Артура Флека остается настолько убедительным, что даже несмотря на хаотичный сценарий и странные режиссерские решения, он удерживает внимание зрителей. Феникс снова худеет для роли, его физическая трансформация (как и в первом фильме) не может не вызвать уважение.

Хотя его персонаж в этом фильме гораздо более сдержан и менее опасен, чем в первом «Джокере», Феникс успешно передает внутреннюю борьбу Артура. Особенно это заметно в музыкальных сценах, где его резкий, хриплый голос, возможно, и не является музыкально совершенным, но вносит в фильм ощущения болезненности и неустойчивости, что идеально подходит для его персонажа. Правда слушать данные песни вне фильма вы вряд ли будете.

Одним из главных плюсов фильма стала Леди Гага в роли Ли Квинзель, будущей Харли Квинн. Несмотря на слабую проработку её персонажа в сценарии, Гага полностью погружается в свою роль. Гага играет Ли как сложную, немного неуравновешенную, но в то же время страдающую фигуру, и передает внутреннюю уязвимость персонажа. Когда она поет или взаимодействует с Фениксом, их экранная химия работает, несмотря на поверхностность написания их отношений.

Фильм может похвастаться визуальной эстетикой. Оператор Лоуренс Шер, работавший и над первым «Джокером», снова демонстрирует талант к созданию мрачной и угнетающей атмосферы, которая поддерживает внутренний мир Артура Флека. Несмотря на ограниченность пространства — основное действие фильма происходит в Аркхэме и в зале суда — операторская работа выше всяких похвал. Но для хорошего фильма этого мало.

◦ Назад к содержанию ◬

Мы не настолько безумны, чтобы рекомендовать этот фильм

«Джокер: Безумие для двоих» – фильм, в котором все сошли с ума: сценаристы запутались в собственных идеях, режиссёр потерял контроль над повествованием, актёры отчаянно пытаются спасти проект, но не могут вытащить его из хаоса.

Леди Гага и Хоакин Феникс стараются, как могут, но даже их таланты не могут компенсировать провалы фильма. Это пример того, как успешный оригинал может быть разрушен сиквелом, который пытается быть всем и сразу, но в итоге не является ничем.

Тодд Филлипс в попытке сделать что-то необычное и революционное в жанре мюзиклов снял что-то несвязанное. Это больше не психологическая драма, а бесцельный эксперимент, который показывает, что иногда попытки быть оригинальным могут привести к полному разрушению идеи.

Лучше пересмотрите первую часть.